Ephemeral
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Inclinarse [from birika bezain elastikoa]
Invitada por la Swab Barcelona Foundation en el marco de su compromiso con la promoción de la experimentación, la investigación y la difusión de nuevas prácticas artísticas, Anna Irina Russell presenta un espacio blando y respirante que invita al descanso y a permanecer en él.
Poética de la Sombra en Cornellà
La colaboración entre la Facultad de Bellas Artes y la Fundació Vila Casas, a través del Premio PATRIM, permite que la fundación presente cada año una selección de las mejores obras de los estudiantes de último curso, adquiridas para pasar a formar parte de la Col·lecció Belles Arts de la Universitat de Barcelona.
La alquimia del sueño de la gacela
En el marco de la Residencia R.A.R.O., una plataforma dedicada a la producción, la investigación y la exposición que invita a artistas de diferentes disciplinas a presentar e intercambiar sus prácticas, y en colaboración con Swab Barcelona, la artista Munkhtsetseg Jalkhaajav “Mugi” presenta una exposición de escultura, dibujo y técnicas mixtas que construye un paisaje psicológico y corporal a través de formas simbólicas y orgánicas.
Ephemeral invita a pensar la feria más allá de los stands de cada proyecto expositivo: esos espacios intermedios, aparentemente inertes, cobran sentido y reinterpretan el site-specific incluso en un encuentro temporal como una feria de arte. El programa propone extender la práctica artística más allá del stand como una forma de demostrar que el arte cuestiona y propone narrativas que van más allá del intercambio comercial que el encuentro entre galerías propicia a su vez otros encuentros.
No existen espacios de desecho, sino oportunidades de activación. Ephemeral entiende cada propuesta como una plataforma de producción, visibilidad y difusión para artistas en etapas iniciales de su trayectoria: una ventana sin fines comerciales que opera desde la lógica del apoyo, la colaboración y el acceso. En este sentido, el programa se convierte en un canal para que residencias, fundaciones, premios universitarios y otras iniciativas sin ánimo de lucro puedan presentar a sus artistas en el contexto de una feria internacional sin las presiones económicas que el circuito habitualmente implica.
Residencias que funcionan como plataformas para artistas jóvenes, proyectos que replantean sus prácticas artísticas desplegadas en áreas en desuso, propuestas que reimaginan lo que una feria puede albergar: Ephemeral acoge todo aquello que no cabe en los formatos convencionales y lo sitúa en el centro de la conversación, el arte no ocurre solo en los stands ocurre también en los márgenes, en los intersticios, en los espacios que otros descartan.
Para esta edición contamos con tres iniciativas: Poética de la sombra en Cornellà de Sara Gázquez, La alquimia del sueño de la gacela de Munkhtsetseg Jalkhaajav "Mugi" e Inclinarse [de birika bezain elastikoa] de Anna Irina Russell.
Invitada por la Fundación Swab Barcelona en su labor de impulsar la experimentación, la investigación y la difusión de nuevas prácticas artísticas, Anna Irina Russell presenta un espacio blando y respirante que invita al descanso, la permanencia. Las formas de los cojines han sido diseñadas a partir de cuerpos de animales que se hinchan como gesto de comunicación o defensa, proponiendo un lenguaje no verbal y sensible. El aire, la respiración funcionan aquí como estrategias frente al cuerpo cansado, estresado y en tensión. Lo blando se afirma así, como una forma de resistencia ante la rigidez de las arquitecturas y los sistemas que nos rodean.Esta intervención activa el espacio de reunión de forma viva y lúdica, invitando a cuestionar lo sacro del arte ese imperativo tácito que prohíbe tocar. Frente a esa norma, la artista propone dinamizar la obra no solo con el tacto, sino con el cuerpo completo.
Anna Irina Russell [1993, Arenys de Mar]
Su práctica artística se centra en la escultura blanda y la instalación para explorar formas de comunicación no hegemónicas a través del aire y la respiración como material relacional. Es artista residente en La Escocesa y acaba de presentar una exposición individual en el Museu Can Mario con la Fundació Vila Casas. En 2025 recibió el premio Because of Many Suns en Artorama Marseille y realizó dos exposiciones individuales, en Bombon Projects y Tabakalera. Ha mostrado su trabajo en espacios como: CCCB, La Casa Encendida, MACBA, Écart (Canada), Blueproject Foundation, Antwerp Art Weekend, entre otros.
Instalación producida en @tabakalera_donostia en el marco del programa expositivo Situ-akzioak.
La colaboración entre la Facultat de Belles Arts y la Fundació Vila Casas, a través del premio PATRIM, hace posible que cada año la fundación acoja una selección de las mejores obras del alumnado de último curso, adquiridas para formar parte de la Col·lecció Belles Arts de la Universitat de Barcelona. Un premio desde la década de los ochenta, y que ha acercado a los estudiantes en sus etapas iniciales a los circuitos expositivos profesionales.En este contexto, y en alianza con Swab Barcelona, llega al programa Ephemeral la artista Sara Gázquez, originaria de Cornellà, ciudad de la periferia de Barcelona, históricamente obrera y parte clave del llamado "cinturón rojo", al que emigró tanta gente de otras partes de España durante los años sesenta. La artista recorre Cornellà fotografiando sus sombras en un intento por revelar un aspecto de la vida urbana a menudo invisible, utilizando estas formas efímeras como eje visual y poético de su obra. Su intención es devolver el símbolo al signo: resignificar lo cotidiano y crear una experiencia expositiva que invite a observar, detenerse y caminar despacio.Las imágenes, realizadas de forma analógica y positivadas mediante cianotipia sobre papel japonés, dialogan con la fragilidad de lo efímero y reivindican la belleza de lo mínimo y silencioso. El proyecto se articula como una "obra de la duda": no busca respuestas cerradas, sino infiltrarse en las grietas desde las que pensar y sentir la ciudad de otra manera. La instalación insinúa el gesto de la deriva, invitando al espectador a moverse entre las imágenes y construir su propio recorrido. Lo urbano se convierte así en un espacio de poesía, y caminar, en un acto de presencia íntima frente al ritmo acelerado del presente.
La alquimia del sueño de la gacela
En el marco de la Residencia R.A.R.O. una plataforma dedicada a la producción, investigación y exhibición que invita a artistas de diversas disciplinas a presentar e intercambiar sus prácticas, en colaboración con Swab Barcelona, la artista Munkhtsetseg Jalkhaajav "Mugi" presenta una exposición de escultura, dibujo, técnica mixta que construye un paisaje psicológico y corporal a través de formas simbólicas y orgánicas. La gacela funciona como figura central de movimiento, fragilidad y liminalidad: no como ilustración, sino como eje conceptual desde el cual se exploran los estados del sueño, la memoria y la transformación. Estructuras celulares, anatomías fragmentadas, cabello e imágenes de origen animal conforman un lenguaje visual interconectado.El espacio expositivo sitúa el cuerpo como una presencia inestable, oscilando entre la realidad física y la percepción interior. En conjunto, las obras articulan un territorio donde la transformación es continua y permanece abierta, sin resolución definitiva.
